Fotografia como
travessia interior
A fotografia sempre esteve comigo, mas foi na maturidade que ela floresceu como caminho.
Hoje, fotografo para escutar o mundo, atravessar silêncios, transformar paisagens em respiro.
Esse é um espaço para quem busca beleza com calma, luz com verdade e coragem para recomeçar.
Há paisagens que nos pedem silêncio antes da imagem.
No Perito Moreno, o tempo desacelera até quase parar. O frio não fere — ele molda. O branco respira, o azul sussurra memórias.
Meu coração acelera. Experimento um sentimento misturado de ansiedade, êxtase e um certo medo. Ao ver a imponência do glaciar, prendi a respiração — e, de alguma forma, desacelerei por dentro.
Há lugares em que a paisagem não termina no horizonte — ela sobe.
Alguns lugares não nos esperam — eles nos reconhecem.
Algo me tocou antes mesmo que eu pudesse nomear, quando vi de perto, Cerro Chalten (ou Fitz Roy, como é mais conhecido) e Cerro Torre.
Foi onde mais me emocionei. Onde a paisagem não só se mostrou, mas me atravessou com silêncio, luz e vento.
Às vezes, a paisagem não se revela inteira — ela sussurra em partes.
Troncos, sombras, texturas, formas. Ranhuras do tempo e do vento.
Esta coleção nasce da atenção ao que não grita.
Fragmentos que talvez passassem despercebidos: uma madeira repousando na beira da água, um galho marcado por muitas estações, um tronco solitário fincado no azul.
Um nome que evoca o movimento entre terra e mar, a costura entre dois mundos – onde a fotografia se torna linha, o olhar se torna agulha, e cada imagem carrega o gesto de um ponto bordando histórias de sal e luz.
A fotografia me acompanha desde menina. Sempre me fascinou o modo como uma imagem podia conter silêncio, luz e memória num mesmo instante. Durante muito tempo, ela esteve comigo de forma intuitiva. Mais tarde, entendi que esse olhar seria essencial para o momento que vivo hoje — mais voltado para dentro, mais atento, mais livre.
